Rojo y Negro - con rayas blancas -

The White Stripes

No se trata de Sthendal (los canónicos de la literatura están exentos). Son los colores que identifican a The White Stripes. Nítidos como su propia música. Música popular (los melómanos clásicos pueden dejar de leer).
En ocasiones la vida concede la gracia de que algo nos guste (mucho) y nos permite explorar esa sencilla pasión sin severos efectos adversos. A veces salimos de la indiferencia y saltamos como depredadores hambrientos sobre los aromas de lo inútil.
Todo un privilegio escapar de la apatía del desfile y poder seguir la carrera de una formación musical que no defrauda tus expectativas, revivir esa fascinación adolescente que te lleva a buscar rarezas en las cajas de las tiendas de discos, recopilaciones de caras B, conciertos piratas... Pasiones adictas a la fidelidad.

Los adictos a la música (los melómanos son otra tribu) podemos seguir en el tiempo la corriente oculta de nuestras preferencias, para descubrir que hay un cordón trasparente que, por ejemplo, une a Sonic Youth con The Pixies y se prolonga a través de los White Stripes hacia algo por venir. Y rastreando en precedentes o precuelas, encontrar a MC5 o a los Stooges. Y perderse un poco en los cruces de caminos.

White Stripes encarna la potencia del rock de garaje, la influencia del blues teñido de blanco, la toxicidad del punk, los requerimientos juguetones de la experimentación musical. Más allá de los hallazgos melódicos, del sabor bourbonico (monárquicos abstenerse), del retro rock de raíces Detroit, además de todo eso, nos encontramos con un duo (guitarra-batería) con la apasionada intención de llevar hasta donde se pueda esta precaria estructura musical y sus recursos expresivos. Más con menos o la nuevamente halagada teoría del despojamiento.

Elephant (2003) es posiblemente su disco más emblemático. Grabado con equipos analógicos y con técnicas de producción propias de los años 70, trasmite una fuerza visceral y elegante. Pero hay otros discos igualmente interesantes que esbozan una obra tan coherente como intensa: The White Stripes (1999), De Stjil (2000), White Blood Cells (2001) o el reciente Get Behind Me Satan (2005), demonizado por cierta crítica cool pureta que lo considera excesivamente producido o experimental.

White Stripes son un grupo con una trayectoria sólida y un estilo propio reconocible. Supongo que ahora toca recibir palos, encajarlos con estoica indiferencia. Ya no se les puede atacar con los argumentos tópicos de la prensa musical: es un grupo pasajero, un bluff transitorio, una creación de la industria. Toca sentirse defraudado, mirar hacia atrás con ira, etc. Aguantarán las tarascadas.
Hay más sofisticación sonora en su último disco, cierto; se aprecia la búsqueda de otras vías, el intento de escapar a las estrictas reglas del duo guitarra / batería, arreglos que demuestran la vitalidad imaginativa de Jack y Megg White (antiguo matrimonio divorciado pero al parecer bien avenido en lo musical). El propio Jack White con su proyecto en los Raconteurs ha buscado desasirse transitoriamente de la rigida estructura de duo para divertirse en el fango pandillero (muy recomendable el Broken Boy Soldier, para todos los públicos).

La música está ahí, nunca antes tan a nuestro alcance, como uno de los más poderosos placeres que le son dados al ser humano